办法的事情，到处是荒无人烟的旷野，交通极其不便利，二三十里都能老死不相往来，谁也不知道谁的存在，哪怕是同一族裔也不算一个集体。

事实上，哪怕不是同一位祖先，只要生活在同一个势力，时间久了又没有发生分道扬镳，慢慢就会变成一个集体。

所以，殷商强迫进行融合，许许多多的部落被击败与兼并，只是过程中一定充满了血腥。

到姬周取代了殷商，东亚的民族融合持续进行，例如到了春秋中叶，原本生活在中原区域的狄人、戎人、蛮人、夷人，他们融合进了各个诸侯国，成为了该国的一份子。

只不过，姬周的融合是殷商统治崩溃，重新进行一系列征战，不是全面从殷商接盘的那么一个过程。

类似于许多改朝换代，其实就是一种继承，例如刘汉继承了嬴秦，或是莽新与刘汉，李唐与杨隋，文化都得到了相对完整的继承。

有些改朝换代或许继承了文化，可是疆域可没有恢复到前朝的鼎盛时期。这里可不是单指赵宋。

在宋国乐团与舞团的表演中，能够看到很多的融合特色。

那种融合有商人与周人，也有商人与黎人、蛮人，可以从音乐的听到，以及从舞蹈的特色，两方面看得出来。

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算是见多识广的楼令，看得那个叫津津有味。

在楼令看来，宋国乐团和舞团的表现很“新奇”，属于自己从未看过的类别，并不是觉得有多么出色。

现代人哪怕无法身临其境进行观赏，有太多的渠道观看各种节目，审美早就被轰炸得疲劳了。

其余人，无论是一国之君或什么人，他们可不止是在欣赏，完全就是看得陷入了陶醉。

讲事实，当代的娱乐少之又少，哪怕是作为贵族，一辈子没有听到过音乐都属于正常，别说是看一群乐师奏乐，大批人一块进行专业的跳舞了。

轮到要表演“采桑”之前，华元进行了隆重的提醒。

其实不用华元站出来提醒，只看换了一种摆场就可以看得出区别。

开始了，乐团演奏乐曲，舞团开始了自己的表演。

音乐并不显得大气，里面也没有太大的起伏，显得比较平仄。

当然不是使用那些乐器演奏不出辉煌大气的音乐，纯粹就是殷商时期对音乐不是那种讲究。

应该说，从殷商到姬周，对音乐的要求就一个：自律！

所以，正式场合的音乐会比较单调，这种单调就是哪怕有许多乐器在一起演奏，听不到太大的起伏，更不能演奏得轻快。

舞蹈方面，舞团在做采桑的动作，用整齐划一注入表演性质。

讲实话，再难看的舞蹈，只要很多人能够做到整齐划一，整体做起来就会变得好看。

在没有起伏的音乐声中，舞者从采桑的动作，逐渐变得不再统一，有的表演嬉闹，有的各种忧伤，也有看似被野兽追逐，等等之类。

随后，舞者开始排队形，又在没有起伏的音乐声中表演各种野性。

那种野性怎么说呢？用艺术的说法就是动作可能不夸张，但是一定充满了力量。

“我就是欣赏不来啊……”楼令觉得是自己的毛病。

倒不是非要比哪一方更高级之类，总之现代人对西方乐器远比华夏本土乐器更加熟悉。

同时，现代人对西方的哆、唻、咪、发、嗦、啦、西这七音，真的就是比宫、商、角、徵、羽这五音更熟悉。

这么说吧，不是周杰伦的话，除了对口或是专业的人之外，想来多数普通人在周杰伦使用五音创作之前，并不知道还有宫、商、角、徵、羽这五音吧？

楼令也习惯了看各种小姐姐蹦