刘子明接过了老杨所递过来的杂志。

在和曹老差不多的时候。

他就已经清楚了这本杂志上的内容，可他盯着这本《亚洲艺术》的彩印封面片刻，还是不由自主的把它翻了开来。

他翻开论文的第一篇。

在封面论文那一栏的备注中，刘子明就看到了论文的标题和作者的名字映入眼帘——《thefeottenbytime:thecolorentanglementandvisualdimensionofdarktoneimpressionistworks》。

「论文作者：顾为经、酒井胜子。」

老杨在旁边舔了舔嘴角，嘟嘟嘴。望着这篇论文，他是既有点羡慕，也有点嫉妒。

立德、立言、立功。

三者是为儒家文化里的三不朽，也是士大夫文人体系中的最高追求之一。

发表一篇“大”论文出来，某种意义来说，说的夸张不要脸一点，也能勉强说，从此就算是达到“立言”的层次了。

传统的东方艺术家和传统的西方艺术家不太一样。

过去十八、十九世纪的欧罗巴。

画家、艺术的创作者和评论家、批评家、艺术理论的研究者，二者是非常泾渭分明的两拨人。

虽然有些优秀的艺术学者也会画画。

有些优秀的艺术创作者也会在报纸上写文章喷人。

但整的来说。

这还是两种蛮不同的独立群体。

学界不要求研究艺术理论的人，真的是一个非常好的画家。

社会也不会要求毕加索每年发多少篇论文，出多少卷大部头，去把自己的绘画风格和艺术哲学全部都归纳总结的清清楚楚。

这些工作往往都是彼此独立的专项领域。

也就是说。

在塞纳河边对着夕阳哼哼唧唧画印象派的画家，和在大学图书馆里哼哼唧唧对着台灯写论文的研究者。

他们很可能是完全互不统属的两批人，两种完全互不统属的职业。

就算都生活在十九世纪末，二十世纪初，但是纽约大学里在《美学与艺术评论》杂志上写文章，搞印象派研究的白胡子理论家，一辈子都没有亲自和画《日出·印象》、《煎饼磨坊的舞会》的莫奈或者雷阿诺这样的绘画家见过面，通过信，聊过天。

这种事情也是有可能在特定的情况下发生的。

但东方的艺术家社会不太一样。

尤其是对南宗画派的很多人来说，他们也许整天过的很行为艺术，但人家的职业不是艺术家。

王羲之不是专业写字的，人家当过太守，还当过右将军。

晋代乡谚“王与马，共天下”中的马指的司马家，而排在皇帝家族司马氏前面的那个“王”，琅琊王氏，就是指的王羲之他们家。

东晋开国的皇帝司马睿登基的时候，曾多次请求他的叔叔王导和他一起共同坐在御床上，接受百官的朝拜。

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否则他儿子凭啥没天啥都不干，蹲在地上看云彩，还在那里当高官。

换个普通人，你看人家桓冲不上来跳起脚来，用大耳瓜子狠狠抽你不。

董其昌也不是专业画画的，人家是太子的老师，南京礼部的尚书。

人家的本职工作都是文人，是名士，是士大夫。

大家的生存状态不同，人生理想不同，社会分工职责也不同。

就算东西方艺术家们都超爱、超级喜欢的“贵妇姐姐爱上我”的经典成名路线。

二者的目标也是有区别的。

洛可可风格的代表人物，布歇跑去