第二天，清晨的第一缕阳光还未完全穿透云层，萧子泽便被自己精准的生物钟叫醒。

他迅速起床，一番洗漱之后，换上舒适的运动服就出门了，开始了他每一天雷打不动的晨跑。

晨跑途中，他遇到了那位熟悉的老先生。

萧子泽微笑着向老先生打了个招呼：“先生，早呀！”

老先生只是淡淡回了一句：“早啊，小子。”

两人肩并肩一起跑步。清新的空气，鸟儿的啼鸣，伴随着他们的步伐。

跑完步之后，萧子泽先是站定身子，调整呼吸，开始练起了喊嗓子。

老先生在一旁仔细聆听，时而微微皱眉，时而轻轻点头，待萧子泽结束后。

老先生一手背在身后，一手摸着下巴说道：“小子，你这发声的位置，不要单纯地靠喉咙用力，得学会运用腹部的气息来支撑，将力量集中在丹田之处，你看像这样……”

说着，老先生亲自示范了一下正确的发声方式，声音浑厚而沉稳。

“还有啊，气息方面，要学会控制它的平稳输出，不能忽快忽慢，否则听起来就会很杂乱，

你试着深呼吸，慢慢吐气来感受一下。发声的共鸣位置也要找准确，头腔共鸣、鼻腔共鸣、胸腔共鸣，在不同的音高和旋律中合理运用，才能让声音更加丰富立体。”

之后，老先生对萧子泽说：“来，给我唱一段《照花台》。”

萧子泽爽快地回答：“好嘞，那我献丑了。”萧子泽清了清嗓子便开始唱了起来。

一曲唱罢，老先生双手抱胸，脸上露出嫌弃的表情，撇了撇嘴说道：“你这唱得啊，从音准上来说，有些许的偏差，尤其是在跳进音程和变化音的处理上不够精准；

从节奏方面，切分节奏和附点节奏的把握不够稳定，导致整体的律动感不强；

在音色变化上，没有根据歌词的意境和情感做出相应的调整，显得过于单调。

不过嘛，也不是一无是处，先说优点，你这嗓子的自然条件还算不错，声音具有一定的穿透力，而且个别音的滑音和颤音处理得还算巧妙。

但是，整体的情感投入不足，这《照花台》唱得过于平淡，没有把曲中的细腻情感和故事韵味表现出来。

要知道，唱曲不仅是唱音符，更是要唱出其中的故事和情感。

你得去琢磨每一句词、每一个音符背后的含义，把自己融入到曲子里，

将那种情感自然而然地表达出来，而不是机械地唱出来。”

说完，老先生清了清嗓子，亲自唱了一遍《照花台》。

老先生一开腔，那婉转的曲调、精准的节奏、饱满的情感，以及对各种技巧的娴熟运用，瞬间将萧子泽带入到了曲子的情境之中。

一曲终了，萧子泽不禁拍手叫好。

老先生指点完后，摆了摆手，说道：“小子，好好练吧。但是记住，每个人都有自己的特点。

你可以听别人的唱，但是不能学，照搬照抄，只能是死路一条”

说完便转身离开了。

萧子泽心里不禁一阵惊讶，眼神中流露出难以置信的神色。

他在心中暗自思忖：他怎么会知道自己是在学张云雷师哥唱呢？

一直以来，萧子泽都觉得自己师哥唱得是最好的，出于对师哥的崇拜与欣赏，他才会刻意去学习模仿他的唱。

但是此刻，听老先生这么一说，那句“照搬照抄，只能是死路一条”犹如一记重锤，狠狠地敲在了他的心上。

（这个借用十个勤天里陈春永老师的话）

萧子泽开始反思，或许自己确实走入了误区，他应该是利用好自己得天独厚的嗓音条件。