选拔出的新人加入团队后，林羽亲自指导，注重培养他们的艺术修养和专业技能。

林羽深知，这些新人就如同未经雕琢的璞玉，虽然有着一定的天赋和潜力，但要想在戏曲艺术的道路上走得更远，还需要精心的打磨和系统的培养。在艺术修养方面，林羽为新人们制定了详细的学习计划。他要求新人们广泛阅读各类文学作品，从古典诗词到现代小说，从历史传记到哲学着作，以此来丰富他们的内心世界，提升他们对人生、对情感的理解。林羽常常与新人们分享自己的阅读心得，他说：“戏曲不仅仅是唱念做打，更是对生活、对人性的表达。只有当你们的内心世界足够丰富，才能在舞台上塑造出有血有肉的角色。”

除了阅读，林羽还安排新人们欣赏各种艺术形式的表演，如音乐会、舞蹈演出、话剧表演等。他希望新人们能够从不同的艺术形式中汲取灵感，拓宽自己的艺术视野。在观看完一场精彩的芭蕾舞表演后，一位新人感慨地说：“以前我只专注于戏曲，没想到芭蕾舞的肢体语言能够如此优美，这让我对戏曲表演中的身段有了新的思考。”林羽微笑着点头，他知道新人们正在慢慢地打开艺术的大门。

在专业技能的培养上，林羽更是亲力亲为。他每天都会抽出时间，与新人们一起进行唱腔练习。从发声技巧到气息控制，从韵味把握到情感融入，林羽耐心地讲解、示范。他常常对新人们说：“唱腔是戏曲的灵魂，每一个音符都蕴含着情感。你们要用心去感受，用声音去表达。”在林羽的指导下，新人们的唱腔水平有了明显的提高。

身段训练也是专业技能培养的重要环节。林羽邀请了一位有着多年教学经验的身段老师，与他一起为新人们进行训练。他们从最基本的台步、手势开始，一步一步地教新人们如何运用身体语言来表达角色的性格、情感和身份。在训练过程中，林羽会亲自示范一些高难度的动作，并讲解其中的技巧和要点。新人们在老师和林羽的指导下，刻苦练习，他们的身段越来越优美，动作越来越流畅。

为了让新人们更好地理解戏曲角色，林羽还组织了角色扮演活动。他让新人们选择自己喜欢的戏曲角色，然后深入研究这个角色的性格特点、生平经历、情感世界等。在做好充分的准备之后，新人们进行角色扮演，林羽和其他老队员们则在一旁观看并给出建议。通过这种方式，新人们对戏曲角色的理解更加深入，在表演时也能够更加生动地展现角色的特点。

除了日常的训练和学习，林羽还注重为新人们提供实践的机会。林羽团队接到了一个在大型文化活动中进行戏曲表演的任务，林羽决定让新人们参与其中。在排练过程中，新人们难免会出现紧张、忘词、动作不到位等问题。但是，林羽并没有责备他们，而是耐心地鼓励他们，帮助他们克服困难。在林羽的鼓励下，新人们逐渐放松了心情，他们在舞台上的表现越来越好。这次表演活动不仅让新人们得到了锻炼，也让他们更加自信。

在与新人们相处的过程中，林羽还注重培养他们的团队合作精神。他经常组织团队活动，如户外拓展训练、集体创作等。在户外拓展训练中，新人们需要相互配合、相互支持才能完成各种任务。通过这些活动，新人们之间的默契度得到了提高，团队合作精神也得到了增强。在集体创作中，新人们充分发挥自己的想象力和创造力，共同创作出了一些新颖的戏曲作品。这些作品不仅体现了新人们的才华，也体现了他们之间的团队合作精神。

随着新人们的不断成长，林羽开始考虑让他们承担更多的责任。林羽团队接到了一个到外地进行戏曲文化交流的任务，林羽决定让一部分新人和老队员一起前往。在这次交流活动中，新人们不仅要进行戏曲表演，还要与当地的戏曲爱好者进行交流和互动。新人们非常珍惜这次机会，他们