在林羽团队的不懈努力下，戏曲进校园的活动取得了显着的成果，但他们深知，这只是一个开始，培养年轻观众对于戏曲的长期传承和发展至关重要。于是，他们决定进一步深化和拓展戏曲进校园的项目，开启了“戏曲再进校园”的新征程。

这一次，他们不仅仅是简单地举办讲座和表演，而是与学校进行更加紧密和系统的合作。林羽团队与教育部门共同制定了一套专门的戏曲教育课程，将其纳入学校的常规教学体系中。

在课程设计上，他们充分考虑了不同年龄段学生的特点和需求。对于小学生，课程侧重于培养他们对戏曲的初步认知和兴趣，通过生动有趣的故事、简单的戏曲动作和儿歌式的唱段，让孩子们在轻松愉快的氛围中感受戏曲的魅力。

比如，在一堂针对低年级学生的戏曲课上，老师用戏曲中的角色形象来讲故事，让孩子们模仿孙悟空的动作，学唱《西游记》中的简单唱段。孩子们兴奋地跟着比划，笑声和歌声充满了整个教室。

对于中学生，课程则更加注重戏曲知识的系统性和深度，包括戏曲的历史演变、不同剧种的特点、经典作品的赏析等。同时，还增加了实践环节，如戏曲剧本创作、简单的舞台表演等，培养学生的创造力和表现力。

在一所中学的戏曲社团里，学生们在老师的指导下，分组创作自己的戏曲剧本。有的以校园生活为背景，融入了戏曲元素；有的改编了经典的文学作品，用戏曲的形式重新演绎。最后，他们将自己创作的剧本搬上了学校的舞台，虽然表演还略显稚嫩，但那份对戏曲的热情和投入让人感动。

为了提高教学质量，林羽团队还组织了专业的戏曲教师培训。他们邀请了戏曲界的知名专家和资深演员，为学校的音乐、语文等相关学科的教师进行培训，让他们掌握基本的戏曲教学方法和技巧。

在一次教师培训中，专家们不仅传授了戏曲的演唱和表演技巧，还分享了如何引导学生欣赏和理解戏曲的内涵。老师们认真地学习、记录，纷纷表示受益匪浅，对今后的戏曲教学充满了信心。

除了课堂教学，林羽团队还积极推动校园戏曲文化的建设。他们协助学校打造戏曲文化墙，展示戏曲的历史、角色、服饰等知识；组织戏曲文化节，让学生们有机会展示自己的学习成果；开展戏曲主题的征文、绘画比赛等活动，激发学生的创新思维。

在一所学校的戏曲文化节上，学生们各显神通。有的穿上精美的戏曲服装，表演精彩的唱段；有的展示自己绘制的戏曲脸谱，色彩鲜艳，富有创意；还有的用文字抒发对戏曲的热爱和感悟。整个校园沉浸在浓厚的戏曲氛围中。

同时，林羽团队还利用现代科技手段，为戏曲教学注入新的活力。他们开发了戏曲教学的多媒体课件，制作了生动有趣的动画和视频，让学生们更加直观地了解戏曲的表演和创作过程。

在一堂利用多媒体教学的课上，学生们通过观看精心制作的动画，了解了戏曲角色的化妆过程，从素颜到盛装，每一个细节都让人惊叹。这种新颖的教学方式极大地提高了学生们的学习兴趣。

此外，他们还建立了线上戏曲学习平台，提供丰富的学习资源，包括教学视频、音频、剧本等，方便学生随时随地学习戏曲。

在这个平台上，学生们可以观看不同剧种的经典演出视频，还可以与其他学校的学生交流学习心得。一位学生在平台上留言说：“以前觉得戏曲很遥远，现在通过这个平台，我发现戏曲就在我们身边，而且越来越喜欢了。”

在“戏曲再进校园”的过程中，林羽团队也遇到了一些新的问题和挑战。比如，一些学校对戏曲教学的重视程度不够，导致课程安排和资源支持不足；部分家长对孩子学习戏曲存在误解，认为会影响学业。