严格的纪律，不苟言笑的作风，一切皆关乎类似于军队的形象，至于歌唱得好不好，好像从不在考虑的前三位。

江川将词曲和配乐交给澄江：“回去好好琢磨，下午就唱给我听。”

澄江从小学习乐器，识谱学歌完全不是问题，给她个把小时应该就可以练习熟练。

江川知道许多歌手很在意第一感觉，录歌之前是不接触新歌的，而是在录音棚里边学边录，很迷信第一次演唱的强烈直觉。

《极乐净土》不需要这么搞，这并不是一首技巧复杂的歌，甚至无需用特别的情感去演绎，练熟了一句句好好录制就行。

这首歌其实有明显的中国风，这点完全体现在配乐上，除了电子效果音之外，主要使用的是电子三味线、十三弦古筝以及扬琴，音色非常特别。

所谓三味线就是三弦琴，秦汉时期就有了，传到曰本已经四百多年，是歌舞伎的主要伴奏乐器。

曰本的三弦做了些改变，不过外形没多大变化，主要区别是中国三弦的音箱一般以蛇皮包覆有花纹，而曰本三味线则多以猫皮或狗皮制成，变成了白色，于是就有了一股浓郁的江户文化气息，如今已经成为曰本传统文化的重要标识。

有些事真是说不清，三弦在中国始终就不是个重要乐器，长期只是卖唱艺人的工具，但在曰本却发扬光大，除了也为艺妓伴奏外，同时也发展出净琉璃、新闪流、荻江节等十几个纯粹演奏流派。

至于十三弦古筝和扬琴，中日差不多，但仅凭乐器古色古香当然不足以体现这首歌的中国风，关键还是音阶使用上不一样。

曰本的传统音乐和中国传统音乐一样是五音，不过略有不同，中国的民族音阶是宫商角徴羽，对应的是 1 2 3 5 6，曰本都节调式对应的是6 7 1 3 4，对照一下就会发现中国没有4、7，而曰本没有2、5，所以用各自音阶编出的音乐就有各自强烈的民族特色。

《极乐净土》以传统音阶谱曲，用的是宫商角徴羽，而不是曰本都节调式，或许原作者就是想弄出点异国情调，所以原作在最初演出时，在歌手与两个伴舞之外，也还配有三个旗袍舞者以体现中国风。

旗袍在曰本已经被改了不知多少版本了，感觉曰本人比中国人还喜欢，以至于曰本改良款的旗袍在世界上更知名，有些喧宾夺主。

这首歌江川不打算用那种露大腿的春丽风改良旗袍，表演的三人将穿着改良款和服，一旦两个舞者确定人选马上就定做。