二段。九段目前在英伦博物馆展览，其余三段，已经遗失。

古贺川家里这一段，就是遗失的三段唐代摹本之一。

至于宋代摹本，还在故博，但宋人摹本神韵尽丧，粗劣不堪。

《女史箴图》是镇国之宝，古贺川家里这幅遗失的三段唐代摹本之一，意义非同凡响。但对陈宇来说，这段《女史箴图》的意义，并非什么经济价值和历史人文价值。陈宇认为，它最重要的价值，是只要看见它，自己心中的愤恨就会被激起。我们的国宝，凭啥被一群强盗截成十二段，送去外国展览？

全国古玩大会上，刚一看见这幅残画，陈宇就说过，曾经的屈辱，他迟早会亲手回敬给那群强盗。他不懂什么以德报怨，他只知道血债血偿。

如果我们把《阿诺菲尼的婚礼》或《圣罗马诺之战》那个级别的名画撕巴撕巴运回国，放在我们的博物馆展览，那群强盗会是什么心情？

陈宇很想知道，很想看见那个画面。

所以，别急，他迟早去。

不用多说，这截《女史箴图》残卷，也被陈宇随身装了起来。将它补齐，或找到失传的原作，从现在开始，正式成为陈宇的生平夙愿之一。

由于大块头的宝贝，陈宇带不出去，肯定会被老狐狸扣下，所以他直接忽略大家伙，只看容易携带的小物件。

陈宇直接瞄上了三件体型小、价值高的精美玉器。

第一件，高13厘米的清代‘童子牧牛’玉雕。

在古代的农业社会里，牛是一种非常重要的动物，和人们的关系十分密切。牛能够帮助农民们耕田犁地，是农业，上典型的劳动资料。在古代，私杀耕牛甚至会触犯法律，可见牛非同一般的地位。

这件玉石雕刻了一位放牛的牧童与一头蹲坐的牛。牧童身穿布衣，双脚，左手向上牵住牛角，右手拿着一把稻穗，正在朝前行走。

而牛身则比牧童要庞大不少，牛的前蹄弯曲，正在昂首望天，神情十分悠然自得。整件雕刻细致生动，表现出了淳朴自然的生活意趣。

它通体由和田白玉制成，玉质温润通透，有黄褐色沁。清代还留存有多件以牧牛为主题的玉雕，是当时农耕文化的真实反映。

不管从审美价值还是历史人文价值角度来看，这都是宝贝，体积又小。

那还有什么好说的？

陈宇就一个字拿！