临高县城里，中央实验艺术团和格子裙俱乐部发生争论的“文艺大院”内，此时正是热火朝天。从外面走过得人，即使隔着高墙也能听到里面传来的琴声和歌声。大门口不时有用澳洲装束打扮的漂漂亮亮的青年进出：大多是年轻的少女。

为了即将开始的校园文化祭这一推广“新文化”的盛事，从一个月前，元老院属下的刚建立不久的新文艺团体都开始了紧张的排练。

要说新文艺团体，整个临高连业余的都算上，也不过四个而已：首先是包罗万象，下面分团牌子已经做好十几块的文宣部直属中央实验艺术团，然后是元老私人赞助格子裙俱乐部，最后是女子文理学院和芳草地的学生业余艺术团。

除了两校的艺术团因为是业余的比较超然，另两个团体都憋着劲在文化祭上大显身手。谁能在今后的资源争夺战中获得优势，就要看这三天演出中在元老们心中挣得多少印象分了。

在大院里的乐队排练厅内，一场排练正进入尾声。随着最后一个音符的落下，已经显得疲惫的团员们开始在折叠椅上扭动身子，舒展下酸痛的筋骨。

这是中央实验艺术团属下的第一个演出团体：中央实验民乐团。虽然冈本信野心勃勃，一心想搞轻歌剧，但是在现实面前还是败下阵来――眼下连给轻歌剧伴奏的管弦乐队都凑不出来。不得不按照东方恪的建议，先从基础比较好的民乐团入手。相对于乐器和乐手几乎是空白的西洋管弦乐队来说，传统民乐团无论是乐器还是乐手都比较容易找到。

大多数现代民乐器在本时空已经出现――即使还没有出现或者只是原始版本，在给乐器工匠们看了相关的资料之后他们也很容易仿制出来。乐器筹备上几乎没什么困难的。

倒是演奏员，虽然从难民中可以招募到相关人才，但是民乐团的演奏模式和传统民乐的丝竹演奏是不一样的。而且乐工乐户们演奏乐器多靠口传身授，能看懂工尺谱的人都不多，更谈不上有什么音乐理论，遑论什么声部音域之类的概念了。

“怎么样？这次合奏还可以吧。”冈本信有点焦急的问从指挥台上下来的南宫浩。

南宫浩三十多岁，穿着白色的立领衬衫和磨砂牛仔裤，虽然头发不长，但是却很有艺术气质。作为元老院里的专业作曲编曲人员，在艺术团里和柳水心一样是业务骨干，同时还是格子裙俱乐部拼命笼络的对象。此时他因为连续的排练，额头上全是汗水。

他接过女仆送来得毛巾，擦了一把脸，展开眉毛：“比前几天好多了。就是低音部分的演奏水平差了些。演奏员还得有个习惯的过程。”

传统民族乐器都是以高中音为主，缺少低音乐器。现代民乐团参考西方的编制分为吹、弹、打、拉四个家族。乐团的整体音域较大，每个家族都有高、中、低音乐器。这些低音乐器：诸如低音键笙、低音唢呐、革胡等等近代发明的。在明代别说有人会演奏，就是看都没人看过。

好在这些乐器的基本演奏方法和其他乐器并无二致。只要掌握了类似的乐器的乐工，再学这个也很快。

“这样我就放心了，”冈本信忧心忡忡，“第一次合奏的时候，差点没把我吓尿，要说以前也听他们合奏过，没这么糟糕啊……”

南宫浩笑了笑：“你从前听到的那是按照传统丝竹合奏方式进行的演奏，对他们来说当然没问题。但是这种演奏是以单线条旋律，再加花演奏，形成支声复调。我现在要他们所有乐器的声部都按著独立的分谱演奏。而且他们熟悉的曲子都是五声音阶为主，有时运用七声音阶，音律和西方音乐不同，现代民乐团多是按照西方的十二平均律为标准的，他们能演奏得好才怪。”

“没想到民乐团还有这么多讲究，我还以为把乐工们集合起来多排几次就可以了。”