“历史瞬间能共鸣、民记忆可回味、情感相撞要来潮。”

此话一出，面前的中年记者在心中顿时记下，后面站着的两位跟班记者，也是眼睛一亮。心中不由感慨，不愧是总编剧啊，一句话把这部电影故事的特征就概括得很到位。

事实上，在这些天里，随着《我和我的祖国》这部献礼片的热映，也有不少影评人在分析概括为什么这部献礼片电影会这么火？

分析出来的文章有很多，但在这位央视老牌记者看来，总感觉隔着一层纱，距离核心总感觉差了一点意思。或者说，他们不是影片的参与者，说话分析的底气，总没有眼前这一位来得那么足。

现在，这位年轻的总编剧一句话，就点题了，故而这位中年记者在心中感慨，还得是原作者最能概括自己想要表达的主旨。简单明了，又直达命中准心。

因为这句话略微惊讶了之后，这位中年记者很快就调整好了心态。

他也是老江湖了。

准确的说，是知晓李南池的采访说话风格的。

这些年里，作为在影视圈呼风唤雨的人物，且红星厂又是隔着一个红绿灯路口的邻居，所以每当红星厂搞出什么动静的时候，来自于自家的采访并不怎么缺。那么这多次采访接触下来，对于红星厂这位年轻当家人的采访风格逐渐也是确定知晓的。

概括而言，就是

采访一上来，给出态度，摆开阵仗；尖锐批判性的问题，化身“李大炮”；大而笼统的问题能聚焦于微；看上去浅显的问题又能说出别人看不到的点

简而言之，就是会聊天。

记者往往是很愿意与这类风格的人聊天，并不是一味的侃大山，这什么问题都能招架得住，而且自己也能获得报道的深度。

当下，这位中年导演继续问道一个颇有意思的问题“在七位导演里，除了李导您，其他六位导演都是从五十年代到八十年代年龄阶梯内成名的，而李导您作为新生代导演的卓越代表，在过程中面对其他导演，会是怎样的一个心态呢？”

李南池哈哈一笑的说道

“嗯，这个怎么说呢，我认为电影是一个很复杂的统筹性工程，像我这样一位新生代导演，客观的说，在很多方面对比这些年代导演是有差距的，这种差距首先就体现在镜头表达上。镜头表达不是说可以速成的东西，这是需要时间来积累、也需要去取长补短的。”

“所以，我本人十分乐意与各位导演合作，这是一个相互学习的过程。事实上，像陈导、文导等都可以说是京影的老师了，在我还在上学的时候，这几位还是我们讲台上的邀请嘉宾呢。那时候，我坐在台下就在想，或许有一天我也会尝试着进入影视圈里看一看。”

面对记者提出的这样一个问题，李南池从“镜头表达的学习”这样一个属于专业领域的角度予以了答案。

听闻此言，坐在对面的记者心中感叹，这就是情商啊。没有恃才傲物，也没有毕恭毕敬。

接着问了几个相关的问题后，中年记者又提出了一个网上关注度挺高的问题“那么在七个故事中，李导您选择拍摄了《夺冠》这样一个故事，为什么会做这种选择？”

这样一个问题，其实是在网上讨论得比较火的一个话题。大家都知道，七个故事的剧本都是出自于红星影视之手，在网友们看来李南池本人应该是有着优先选择性的。

但从最终的大荧幕结果看来，用网友的话说，李南池既没有选择逼格最高的《白昼流星》，也没有选择国家主题的《回归》，亦没有选择又帅又飒的《护航》，而是选择了《夺冠》这样一个故事，是有些“在高个儿中拔矮个儿”。

在大多数人看来，对比于像《白昼流星》、《回归》、《护航》这三个故事，《夺冠》这故事本身至少没有那么“大气”的。