别人的感受。有她这样的队长，唐华乐燃内部就不会出现问题。

“这次把架子鼓交给你，怎么样？”

和诗琦这次不是主唱了，肖浅给她安排了一个新的工作，那就是架子鼓。

唐华乐燃里，每个人都有乐器专属，唯独架子鼓没有。

不过不管是和诗琦还是宫立洋，哪怕是其他人的架子鼓水平都很强。

架子鼓基本上可以算是现代流行音乐的必修课，所以谁来演奏架子鼓，在唐华乐燃内部都是流动来决定的。

可对于肖浅的吩咐，和诗琦却惊讶不已。

“这首歌不是五声调式嘛，为什么会用到架子鼓？”

为什么说《青花瓷》是中国风乐曲呢？

因为这首歌的旋律采用的是中国民族传统的五声调式，也就是大众比较熟知的宫、商、角、徵、羽。

查看《青花瓷》简谱的话就知道，这首歌的谱子上只有1、2、3、5、6，而没有4、7。

和诗琦音乐知识非常扎实，只看了一眼谱子就明白了音乐的风格走向。此时听到肖浅说要用到架子鼓，所以才这么意外的。

“我们这只是新国风，又不是纯国风。乐器只是手段，曲风才是关键。架子鼓用好了，效果会非常的惊人。”

中国风的音乐，在乐器的运用上却并非固执地只能采用中国传统乐器。

那样的话，还不如听京剧去呢，也不是流行音乐了啊。

《青花瓷》在配器上，固然有大鼓、响板、琵琶、竹笛等传统乐器，但也用到了电吉他、架子鼓和贝斯等西洋乐器。

尤其是电吉他，更是贯穿了始终，是这首歌的骨架。

然而前世的许多人都被优美的琵琶和竹笛所吸引，并没有发现电吉他的存在。

肖浅亲自负责教导，十分的上心。

“咱们先从前奏讲起。”

他把人都招到近前，事无巨细。

“谱子大家都看过了，下面我来说一下乐器的运用。前奏是四小节，以大鼓和响板为开端，马上要接一个钹的音色滚奏。”

此时景学才的手中正好拿着钹，他便随手把滚奏演示了出来。

丝毫不差，和曲谱上的标示一模一样。

肖浅朝他竖起了一个大拇指，继续道“这个滚奏的目的，就是为了引出前奏的主奏乐器琵琶。”

曲楚赶忙警醒，侧耳聆听着肖浅的教导。

这一次的曲子里用不到二胡，她便换了琵琶。

肖浅早就注意到她了。

“曲楚你要注意，琵琶的演奏是弱起，节拍你已经看过了，没有什么复杂的演奏技巧，就是简单五声调式两小节。”

曲楚遵照指示演奏了一遍，略快，又重复了一遍，算是抓住了节奏。

肖浅最关照的人，是演奏竹笛的萧炎明。

“你的竹笛是通篇演奏的亮色，在吹奏的时候可以在悠婉中带点张扬，没关系，不会冲淡其他乐器的音色，反而会让整首曲子多点活泼。”

萧炎明试了三次，都不算是太准确。

不过这只是一个抓感觉的问题，多试几次肯定是能成功的。

《青花瓷》是肖浅投入最多的一首歌，从合奏到指导唱法，全都是他一手抓。

有他这个制作人亲自负责，效果当然也是非常的好。

本来一个多月的制作时间，大家还很担心，唐华乐燃究竟能不能在三月份顺利完成回归。

现在看来，即使算上拍摄v的时间都绰绰有余。

歌曲的v也是肖浅特意打造的。

前世的原版v实在是不知道该如何吐槽，不管是谁看了都很难将v的剧情和歌曲联系到一起。

这一次的v，肖浅没有采取实地拍摄的做法，而是交给了星光特效第三特效